|
forma/typ zajęć
|
seminarium;
|
|
język wykładowy
|
polski;
|
|
metody i kryteria oceniania
|
Formy/narzędzia walidacji efektów kształcenia w zakresie:
wiedzy - konsultacje (ocena sumatywna)
umiejętności - konsultacje, przeglądy (ocena sumatywna)
kompetencji społecznych - prezentacja, organizacja wystawy (ocena sumatywna)
Metody ewaluacji.
Metoda pracy polega na konsultowaniu koncepcji i wykonanych prac. Oceniany jest poziom zaawansowania, poziom i złożoność myślenia o projekcie. Decyzja o zakończeniu realizacji pracy wiąże się z oceną krytyczną postaci ostatecznej projektu. Ocenie podlega także spoistość i oryginalność przyjętej idei w kontekście zastosowanej formy.
|
|
opis przedmiotu
|
- Cel poznawczy:
Uzyskanie niezbędnej wiedzy na temat komunikatu realizowanego poprzez złożony utwór plastyczny.
- Cel kształcący:
Wypracowanie samodzielności w podejmowaniu decyzji w obszarze komunikowania się przy pomocy złożonego utworu plastycznego.
- Cel praktyczny:
Student jest gotowy do komunikowania się przy pomocy złożonego utworu plastycznego.
|
|
skrócony opis przedmiotu
|
Poszukiwanie i znalezienie założeń składających się na dojrzałą wypowiedź artystyczną oraz zrealizowanie takiej wypowiedzi poprzez wykorzystanie możliwości jakie mają cyfrowe techniki tworzenia obrazu.
|
|
sposób realizacji przedmiotu
|
Zajęcia mają formę seminaryjną, ich celem jest wykonanie pracy dyplomowej w zakresie dzieła plastycznego.
Sposób realizacji traktowany jest indywidualnie a podjęty temat implikuje zastosowanie odpowiedniej metody. W trakcie zajęć seminaryjnych skupiamy się na ustaleniu treści ideowych projektu. W następnych etapach jest to poszukiwanie materialnej formy spełniającej ustalone wcześniej przesłanki.
Ostatni etap jest krytyczną oceną dojrzałego utworu, skupia się na wprowadzeniu elementów doskonalących projekt.
|
|
zakres tematów
|
Wypracowanie i realizacja indywidualnej koncepcji projektu artystycznego
|
|
sposób zaliczenia
|
zaliczenie z oceną;
|
|
literatura
|
Bordwell David, Thompson Kristin Sztuka filmowa wyd. Marzec, W-wa 2010
Block Bruce Opowiadanie obrazem wyd. Marzec, W-wa 2010
Tarkowski Andriej Kompleks Tołstoja wyd. Pelikan, W-wa 1989
Nurczyńska-Fidejska Ewelina, Klejsa Konrad, Kołys Tomasz, Sitarski Piotr Kino bez tajemnic wyd. Senator, W-wa 2009
|
|
praktyki zawodowe (w ramach kierunku/przedmiotu), plenery
|
nie dotyczy
|
| wymagania wstępne |
|
wymagania formalne
|
Uzyskanie zgody prowadzącego na zapisanie się do pracowni
|
|
założenia wstępne
|
Umiejętność twórczego wykorzystania form i technik cyfrowej kreacji obrazu z jednoczesną świadomością własnego potencjału twórczego i umiejętnością odniesienia się do kontekstu kulturowego w jakim realizowane dzieło winno zostać usytuowane.
|
| efekty uczenia się |
| kompetencje społeczne
|
| opis | kod |
|---|
|
zdolny do organizacji pracy własnej w ramach realizacji wspólnych zadań i projektów
|
K_K05
|
|
zdolny do organizacji pracy własnej w ramach realizacji wspólnych zadań i projektów
|
K_K04
|
|
realizuje własne koncepcje artystyczne i działania animacyjne w oparciu o samodzielną analizę i interpretację informacji, wiedzę z zakresu sztuki i kultury, sztuk plastycznych, wyobraźnię, ekspresję i intuicję oraz własne doświadczenie
|
K_K03
|
|
| umiejętności
|
| opis | kod |
|---|
|
dysponuje umiejętnościami technicznymi i warsztatowymi potrzebnymi do świadomego tworzenia i realizowania własnych koncepcji artystycznych
|
K_U07
|
|
posiada doświadczenie wykorzystania swej intuicji, emocjonalności i wyobraźni w obszarze ekspresji artystycznej
|
K_U08
|
|
opanował warsztat potrzebny do profesjonalnej publicznej prezentacji własnych realizacji artystycznych o wybranym charakterze
|
K_U09
|
|
| wiedza
|
| opis | kod |
|---|
|
posiada podstawową wiedzę dotyczącą wzorców historyczno-kulturowych oraz formalnych elementów budowy dzieła plastycznego, technologii i realizacji prac plastycznych oraz środków ekspresji twórczej
|
K_W07
|
|
dokonuje wyborów działań twórczych w odniesieniu do znanych stylów w sztuce i związanych z nimi tradycji twórczych
|
K_W08
|
|
