forma/typ zajęć
|
seminarium;
|
język wykładowy
|
polski;
|
metody i kryteria oceniania
|
Formy/narzędzia walidacji efektów kształcenia w zakresie: wiedzy - konsultacje (ocena sumatywna) umiejętności - konsultacje, przeglądy (ocena sumatywna) kompetencji społecznych - prezentacja, organizacja wystawy (ocena sumatywna)
Metody ewaluacji. Metoda pracy polega na konsultowaniu koncepcji i wykonanych prac. Oceniany jest poziom zaawansowania, poziom i złożoność myślenia o projekcie. Decyzja o zakończeniu realizacji pracy wiąże się z oceną krytyczną postaci ostatecznej projektu. Ocenie podlega także spoistość i oryginalność przyjętej idei w kontekście zastosowanej formy.
|
opis przedmiotu
|
- Cel poznawczy: Uzyskanie niezbędnej wiedzy na temat komunikatu realizowanego poprzez złożony utwór plastyczny.
- Cel kształcący: Wypracowanie samodzielności w podejmowaniu decyzji w obszarze komunikowania się przy pomocy złożonego utworu plastycznego.
- Cel praktyczny: Student jest gotowy do komunikowania się przy pomocy złożonego utworu plastycznego.
|
skrócony opis przedmiotu
|
Poszukiwanie i znalezienie założeń składających się na dojrzałą wypowiedź artystyczną oraz zrealizowanie takiej wypowiedzi poprzez wykorzystanie możliwości jakie mają cyfrowe techniki tworzenia obrazu.
|
sposób realizacji przedmiotu
|
Zajęcia mają formę seminaryjną, ich celem jest wykonanie pracy dyplomowej w zakresie dzieła plastycznego. Sposób realizacji traktowany jest indywidualnie a podjęty temat implikuje zastosowanie odpowiedniej metody. W trakcie zajęć seminaryjnych skupiamy się na ustaleniu treści ideowych projektu. W następnych etapach jest to poszukiwanie materialnej formy spełniającej ustalone wcześniej przesłanki. Ostatni etap jest krytyczną oceną dojrzałego utworu, skupia się na wprowadzeniu elementów doskonalących projekt.
|
zakres tematów
|
Wypracowanie i realizacja indywidualnej koncepcji projektu artystycznego
|
sposób zaliczenia
|
zaliczenie z oceną;
|
literatura
|
Bordwell David, Thompson Kristin Sztuka filmowa wyd. Marzec, W-wa 2010 Block Bruce Opowiadanie obrazem wyd. Marzec, W-wa 2010 Tarkowski Andriej Kompleks Tołstoja wyd. Pelikan, W-wa 1989 Nurczyńska-Fidejska Ewelina, Klejsa Konrad, Kołys Tomasz, Sitarski Piotr Kino bez tajemnic wyd. Senator, W-wa 2009
|
praktyki zawodowe (w ramach kierunku/przedmiotu), plenery
|
nie dotyczy
|
wymagania wstępne |
wymagania formalne
|
Uzyskanie zgody prowadzącego na zapisanie się do pracowni
|
założenia wstępne
|
Umiejętność twórczego wykorzystania form i technik cyfrowej kreacji obrazu z jednoczesną świadomością własnego potencjału twórczego i umiejętnością odniesienia się do kontekstu kulturowego w jakim realizowane dzieło winno zostać usytuowane.
|
efekty uczenia się |
kompetencje społeczne
|
opis | kod |
zdolny do organizacji pracy własnej w ramach realizacji wspólnych zadań i projektów
|
K_K05
|
zdolny do organizacji pracy własnej w ramach realizacji wspólnych zadań i projektów
|
K_K04
|
realizuje własne koncepcje artystyczne i działania animacyjne w oparciu o samodzielną analizę i interpretację informacji, wiedzę z zakresu sztuki i kultury, sztuk plastycznych, wyobraźnię, ekspresję i intuicję oraz własne doświadczenie
|
K_K03
|
|
umiejętności
|
opis | kod |
dysponuje umiejętnościami technicznymi i warsztatowymi potrzebnymi do świadomego tworzenia i realizowania własnych koncepcji artystycznych
|
K_U07
|
posiada doświadczenie wykorzystania swej intuicji, emocjonalności i wyobraźni w obszarze ekspresji artystycznej
|
K_U08
|
opanował warsztat potrzebny do profesjonalnej publicznej prezentacji własnych realizacji artystycznych o wybranym charakterze
|
K_U09
|
|
wiedza
|
opis | kod |
posiada podstawową wiedzę dotyczącą wzorców historyczno-kulturowych oraz formalnych elementów budowy dzieła plastycznego, technologii i realizacji prac plastycznych oraz środków ekspresji twórczej
|
K_W07
|
dokonuje wyborów działań twórczych w odniesieniu do znanych stylów w sztuce i związanych z nimi tradycji twórczych
|
K_W08
|
|