Przygotowanie prezentacji prac, zaangażowanie w zajęcia, wartość artystyczna prac, ale przy zindywidualizowanym systemie kształcenia w Pracowni analizowany jest również widoczny postęp w percepcji, rejestracji rzeczywistości, rozwoju wiedzy o budowaniu pola rysunku, świadomość wyborów formalnych, determinacja, i konsekwentna praca.

Ocena bardzo dobra: duże zaangażowanie studenta w pracę artystyczną w pracowni oraz wybitne efekty artystyczne wykonanych prac


Ocena dobra plus: duże zaangażowanie studenta w pracę artystyczną w pracowni oraz więcej niż dobre rezultaty artystyczne wykonanych prac


Ocena dobra: duże zaangażowanie studenta w pracę artystyczną w pracowni oraz dobre rezultaty artystyczne wykonanych prac


Ocena dostateczna plus: średnia aktywność studenta w pracę artystyczną w pracowni oraz przeciętny poziom artystyczny wykonanych prac


Ocena dostateczna: mała aktywność studenta w pracę artystyczną w pracowni oraz przeciętny poziom wykonanych prac

Ocena niedostateczna: brak jakiejkolwiek aktywności wynikłej z konieczności pracy artystycznej w pracowni oraz niedostateczne efekty jakościowe wykonanych prac

The Fourth Studio of Drawing is open to various artistic attitudes of the students and their ideas concerning their own development. An opportunity to work with a model and confrontation of the experiences gained in previous years within the discipline understood in a classic way, connected with the obligation to exceed the boundaries of one's own skills, taking risks, and experimenting, constitute the foundation of the Studio's program. The Fourth Studio values the work process itself, the openness to one's mistakes, unsuccessful attempts, experience, without all of which, in my opinion, it is impossible to work out one's own handwriting in art. An impressive finishing exhibition is not equally important. During the semester the students will realize individually designated projects, expanding their field of attention and abilities and shaping their individual technique via earnest studies.

Our offer for students of 3rd year, who finished the 2-year Elementary Education, comprises classes based on nature (model, anatomy, realistic drawing, various techniques and means of expression, working with monumental format as well as with miniature), and studio work based on arrangements of suggestive spacial configurations with a model, encouraging the students to individual drawing interpretations. Having gained some experience, the students of 4th year are encouraged to realize their own creative conceptions. They develop analytical thinking, learn how to freely express themselves through their artistic work, how to formulate conceptions on the level of word, how to defend their conceptions, and how to consistently realize them.

To get credit the students will have to prepare a presentation of their works, as well as a spoken explanation, and be actively engaged in the classes. What is taken into account is not only the artistic value of their works, but also, within the individualized education system in the Studio, visible progress in perception, registering the reality, development of knowledge of building the field of drawing, awareness of formal choices, determination and consistent work.

Individual for every student: study of a model, space, drawing expressed in other than two-dimensional media; we are open to different forms of developing the drawing experience (object, installation, film, drawing animation).

1.Mroczna stronawyobraźni – sztuka Alfreda Kubina = In the shadows of the imagination - the art of Alfred Kubin / [red. Teresa Leśniak, red. prowadzący Marzena Daszewska ; tł. na jęz. ang. Jessica Taylor-Kucia, tł. z jęz. niem. Joanna Czudec ; projekt graficzny Rafał Bartkowicz].Kraków : Międzynarodowe Centrum Kultury, 2008.

2.Pismo sztuki : rysunek w postmodernistycznym pejzażu : (materiały z Sympozjum towarzyszącego I Międzynarodowemu Konkursowi Rysunku Wrocław 2000) = The writing of art : drawing in the postmodernist landscape : (the papers from the Symposium organised in connection with the 1st International Drawing Competition Wrocław 2000) / red. Andrzej Saj ; [tł. Ryszard Sawicki]. Wrocław : Akademia Sztuk Pięknych, 2003.

3.Rysunek / [koncepcja i oprac. red. Anna Kowalczyk-Klus ; przekł. na jęz. ang. Zdzisław Ciuk, Danuta Hołata] ; Uniwersytet Śląski w Katowicach. Filia w Cieszynie. Wydział Pedagogiczno-Artystyczny. Instytut Sztuki. Cieszyn : UŚ w Katowicach. Filia w Cieszynie. Instytut Sztuki, [1999].

4.Das Bild des Körpers in der Kunst des 17. bis 20. Jahrhunderts : ZeichnungenausdemKupferstichkabinett der Akademie der bildendenKünste Wien /hrsg. von Monika Knofler und Peter Weiermair ; Rupertinum Salzburg, Museum fürModerne und ZeitgenössischeKunst, Salzburg. Zürich : Oehrli,  2000.

5.Drawing from the modern, 1880-1945. [1] / Jodi Hauptman ; The Museum of Modern Art, New York. New York : MoMA, 2004.

6.Sztuka jako myśl, sztuka jako energia : VI MiędzynarodoweTriennaleRysunku = Art as thought, art as energy : The Sixth International Drawing Triennale / [red. kat. Adam Sobota ; tł. Marek Adamski, Henryk Holzhausen, Adam Sobota]. Wrocław : MiędzynarodoweTriennaleRysunku, [1995].

7. Outsiderzy, mistyfikatorzy, eskapiści w sztuce XX wieku : studium postaw twórczych / Małgorzata Stępnik. Lublin : Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej, 2016.

8. Art now : \b the directory to 136 international contemporary artists = der neueWegweiserzu 136 internationalenzeitgenössischenKünstlern = le nouveau panorama de l'artcontemporain à travers 136 artistes internationaux. Köln : Taschen, 2005.

9. “Międzyjęzyk”, monografia naukowa, Anna Królikiewicz, Wydział Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, oraz wydawnictwo Doczute, 2019

nie dotyczy

Knowledge of techniques, understanding of concepts connected with drawing, understanding of changes and new possibilities in the history of drawing.

Knowledge of composition, creating one's own drawing space, and knowledge of and ability to use the tools of artistic technique.