Katalog ECTS

Fotografia i edycja obrazu

Pedagog: mgr inż. Dariusz Dyr

Pole Opis
forma/typ zajęć ćwiczenia;
język wykładowy polski;
metody i kryteria oceniania

Zaliczenie z oceną na podstawie następujących kryteriów:

maksymalnie 2 nieusprawiedliwione nieobecności w ciągu semestru

zaliczenie obu testów z części teoretycznej

zaliczenie w wyznaczonych terminach poszczególnych zadań praktycznych wydawanych przez cały semestr

Ustalenie oceny zaliczeniowej odbywa się na podstawie ocen cząstkowych otrzymywanych w trakcie trwania semestru oraz stopnia aktywności studenta podczas zajęć.

Na wysokość oceny wpływ będzie miała staranność i jakość wykonania oddanych prac.
Nie oddanie któregokolwiek z zadań skutkuje brakiem zaliczenia.

opis przedmiotu

Celem przedmiotu jest nauczenie studenta sprawnego posługiwania się aparatem cyfrowym oraz sprzętem oświetleniowym.
Zapoznanie z podstawowymi pojęciami fotografii cyfrowej oraz prawidłowym procesem projektowania zdjęć.
Dostarczenie wiedzy na temat zasad kompozycji oraz znaczenia światła i koloru w fotografii.

Położenie głównego nacisku na fotografię krajobrazu, architektury zewnętrznej, oraz wnętrz.

Pogłębienie znajomości technik fotografii wieloujęciowej.

Nauczenie średnio zaawansowanej postprodukcji skanów cyfrowych w programach graficznych.

 

Cel poznawczy:

Definiowanie podstawowych pojęć z zakresu fotografii cyfrowej.
Rozumienie podstawowych powiązań między pojęciami.
Projektowanie podstawowych ujęć fotograficznych.
Dobór właściwych środków technicznych i ustawień aparatu w celu osiągnięcia wcześniej zaplanowanego efektu na zdjęciu.

Formułowanie prawidłowych wniosków z wykonanych praktycznych zadań fotograficznych.

 

Cel kształcący:

Analiza i poprawne formułowanie prostych wniosków z zakresu oceniania zdjęć pod kątem ich kompozycji i histogramu.
Przeprowadzanie samodzielnych prób praktycznych poprawnego ustawiania oświetlenia studyjnego do danej sytuacji zdjęciowej.
Planowanie doboru środków technicznych i rekwizytów do właściwego zaprojektowania zdjęć fotografii produktu oraz zdjęć portretowych.

Samodzielne fotografowanie wnętrz oraz architektury zewnętrznej.
Łączenie wiedzy teoretycznej z realną sytuacją zaistniałą w praktyce.
Poprawne wykonywanie zdjęć pod względem technicznym i kompozycyjnym.
Rozwijanie zmysłu obserwacji i wyszukiwania ciekawego oświetlenia naturalnego.

 

Cel praktyczny:

Student potrafi samodzielnie tworzyć i realizować proste projekty fotograficzne.

Student umie tworzyć właściwe schematy oświetleniowe do danej sytuacji zdjęciowej w fotografii przedmiotowej i portretowej.

Praktycznie wykorzystuje wiedze teoretyczną do realizacji zadań praktycznych.

Rozumie podstawowe pojęcia fachowej terminologii fotograficznej.

Sprawnie posługuje się aparatem cyfrowym.

skrócony opis przedmiotu

Srednio zaawansowana wiedza o fotografii cyfrowej, nabycie dalszych umiejętności w fotografii architektonicznej i wnętrz. Fotografia krajobrazu. Umiejętność pracy w oświetleniu zastanym i studyjnym. Nauka fotografowania przedmiotów.

sposób realizacji przedmiotu

Wykłady, ćwiczenia, praca w studiu fotograficznym, zajęcia plenerowe. Fotografowanie obiektów architektonicznych oraz krajobrazu miejskiego i pozamiejskiego. Indywidualne korekty projektów fotograficznych na zadane tematy.

zakres tematów

I Proces projektowania zdjęć architektonicznych i zdjęć wnętrz
II Fotografia krajobrazowa
III Światło i kolor w fotografii c.d.
IV Kompozycja fotograficzna c.d.
V Fotografia architektury w praktyce

VI Fotografia wnętrz w praktyce

VII Techniki fotografii wieloujęciowej
VIII Fotografia portretowa
IX Fotografia czarno-biała w krajobrazie i architekturze
X Techniki wieloujęciowe c.d.
XI Fotomontaż średnio zaawansowany w CS
XII Zaawansowane narzędzia opracowywania skanów cyfrowych w CS

sposób zaliczenia zaliczenie z oceną;
literatura

Literatura podstawowa:

Tomasz J. Gałzka, Sztuka Fotografowania architektury. Ujęcia z dobrej perspektywy, Helion, Gliwice, 2012

Glyn Dewis, Photoshop. Profesjonalny retusz i fotomontaż, Helion, Gliwice, 2015

David duChemin, Zdjęcie: Proces Tworzenia, Galaktyka, Łódź, 2013
Fil Hunter, Steven Biver, Paul Fuqua, Światło w fotografii, Galaktyka, Łódź, 2009

 

Literatura uzupełniająca:

Michael Freeman, Okiem fotografa, Umysł fotografa, Wizja fotografa, National Geographic, Warszawa, 2008

David duChemin, Pracując nad kadrem, Galaktyka, Łódź, 2011

Harold Davis, Kompozycja zdjęć Kreatywna fotografia, Helion, Gliwice, 2010
Christopher Grey, Oświetlenie Portretowe w praktyce, Galaktyka, Łódź, 2009

praktyki zawodowe (w ramach kierunku/przedmiotu), plenery

nie dotyczy

wymagania wstępne
wymagania formalne

Zdany egzamin wstępny, na studia 1 stopnia, kierunek architektura przestrzeni kulturowych.

założenia wstępne

Zdany egzamin wstępny, na studia 1 stopnia, kierunek architektura przestrzeni kulturowych.

efekty uczenia się
kompetencje społeczne
opiskod

Student rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie.

Student potrafi formułować krytyczną argumentację w stosunku do analizowanych projektów i sytuacji.

W1-K01, W1-K04
umiejętności
opiskod

Student potrafi tworzyć i realizować własne projekty fotograficzne świadomie wykorzystując swoją wiedzę, intuicję oraz wyobraźnię.

Posiada umiejętność zdobywania i analizowania informacji z różnych dziedzin
w celu realizacji projektów fotograficznych.

W1-U01, W1-U09
wiedza
opiskod

Student posiada podstawową wiedzę dotyczącą projektowania zdjęć z zakresu fotografii przedmiotowej oraz portretowej.

Dobiera właściwe środki techniczne i ustawienia aparatu w celu osiągnięcia wcześniej zaplanowanego efektu na zdjęciu.

W1-W01, W1-W06


Lista studiów

studia status Czas
[h]
ECTS forma zaliczenie
Architektura Przestrzeni Kulturowych s.4 o 60 3 Ćw 60h
Ćw [Z st.]


Semestr 2018/19-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #35.9393